努力尋求過自己精神歸宿的彼特.諾頓，有一顆赤子之心。他對一切好奇，卻又敏感機(jī)智地接受了成長中的無奈與諷刺。他試圖在藝術(shù)作品中找回色彩鮮艷的玩偶，哪怕是借此來慰藉和提醒自己保留一個(gè)天真的眼神。保羅.麥卡錫（Paul McCarthy）的《西紅柿頭（綠衣）》，一個(gè)真人大小的看似兒童玩具的作品，尤為能代表諾頓的品味。麥卡錫用取材于電視的卡通形象來反諷所謂偉大藝術(shù)家的神秘性，以及對男性英雄主義毫不保留的攻擊。他的玩偶不是拯救心靈的薩滿法師，而是笑看一切的小丑。

頗具禪意的作品，則有吉姆.霍奇斯采用生活中的現(xiàn)成物料作為創(chuàng)作素材的作品。這些“脆弱而美麗”的作品在拍場大放異彩。創(chuàng)作于1998年的《折疊(成更寬闊的世界)》，是一件鑲于帆布上的可折疊雙連鏡。閃爍的似馬賽克般的鏡面有四平米多，在不同的光照條件下，在不同的觀者投視下產(chǎn)生不同的反射。藝術(shù)家把折疊鏡這樣簡單的物料塑造成如詩般的美麗物品，既顯得不堪一擊，也同時(shí)充滿力量。另一件則是1995年創(chuàng)作的《從我們這邊》,由絲絹花和亮片縫制而成，看上去是一大片的絢爛，讓觀者產(chǎn)生“亂花漸欲迷人眼”的想象。同類作品《這里是我們將來的住地》，也是如此的美麗而單薄，一陣風(fēng)襲來，就會(huì)被吹走。吉姆.霍奇斯創(chuàng)作出一系列探討脆弱、時(shí)間性、愛情和死亡等議題的作品，巧妙表達(dá)著物質(zhì)與精神世界中處處存在的矛盾與統(tǒng)一。

在諾頓的收藏名單中，托馬塞利也備受關(guān)注。他2000年的雙聯(lián)畫《無題(逐)》，是去年專拍的封面作品，基于文藝復(fù)興時(shí)期的名畫，由樹葉、藥片、昆蟲、蘑菇和印刷紙拼貼在板上而成，以165萬美元的紀(jì)錄價(jià)格成交。此次3月拍賣，他的《多處風(fēng)景》，由糖精、亞克力、蠟筆和樹脂繪于板上，27萬美元售出。

諾頓收藏中還有相當(dāng)一批女性主義、黑人藝術(shù)等題材的作品。不知這樣的眼光，是否和彼特.諾頓的前妻、同為藝術(shù)收藏家的艾琳.哈里斯(Eileen Harris)是黑人女性有關(guān)。在他們的藝術(shù)收藏中，從來不缺乏女藝術(shù)家的芳名。比如，出生于黎巴嫩的女藝術(shù)家莫娜.哈透姆(Mona Hatoum)，拓展了極簡主義理性的形式語言；其透明玻璃雕塑《靜默》以47萬美元?jiǎng)?chuàng)下藝術(shù)家本人最高拍賣紀(jì)錄。而上次夜場上尺寸最大的作品，正是來自非洲裔美國女藝術(shù)家卡拉.沃克的《“非”洲(African't)》，由二十五張剪紙剪影組成，華麗壯觀，好像一個(gè)充滿民間傳說、歷史小說、電影、卡通及舊廣告等典型影像的夢幻森林。