展覽現場

2011年9月2日下午，由今日美術館主辦的《萬物：劉韡個展》在今日美術館1號館2層開幕。此次展覽是藝術家劉韡在過去兩年間構思和創作的重要展覽計劃之一，在參加了上海雙年展與民生現代美術館舉辦個展之后，劉韡攜作品在今日美術館開展。開幕式當天，藝術家劉韡、策展人郭曉彥與媒體朋友及來賓一同欣賞了此次展覽的數件作品。

劉韡，1972年生人，以其具有尖銳社會諷刺意味和醒目視覺形象的大型裝置聞名，作品廣泛涉足攝影、影像、繪畫、雕塑等領域。劉韡的作品包含環境退化、誘惑和憎惡并存的當代城市生活等主題。他還特別注重探討藝術作品與觀者的互動性，通過對觀眾生理與心理的交替作用而促使人們重新審視身處的社會環境。

劉韡的作品常以一種機智的方式處理日常中的異常，言在意中，又在意外。這位有著年輕和旺盛創造能力的藝術家，此次帶來的是一組大型“裝置”作品。該作品以收集來的舊門窗和工業材料為原料，經過工人的重新組裝，呈現出一種類似巴洛克建筑形式的外觀。整個作品仍采用了在上海的前兩次展覽所帶回的基本框架與主體部件，在今日美術館1號館2層挑高13.5米的空間里花費四天加工完成。自8月27日到9月1日，劉韡一直在今日美術館與制作工人不斷地溝通，經過一系列“構思”與“改造”，它呈現出與前展覽完全不同的模樣。《萬物：劉韡個展》后，主展作品（曾名《僅僅是個錯誤》）將不再作變動與加工，整體保存下來。

“展覽”是藝術家對當代問題進行思考、整理與行動的過程，也是藝術家反思自我的過程。劉韡在展覽中有意制造出“萬物”觀念，借其無窮的包容性體現一種有與無的激烈碰撞。展出作品的關聯即“萬物”，展覽“概念”亦是“萬物”，這是藝術家對一向執著于“概念”的當代藝術困局的發聲。此次展覽的作品通過植物、木頭、金屬等“物質”的再拼接，復刻了藝術家頭腦中構想的圖像與景象，使觀眾能夠通過觀察這些創作感受到藝術家對現實問題與藝術問題復雜的體驗和思考。

藝術創作如何作為藝術家思考的動員方式？展覽是藝術創作抵達的位置還是一個并不確切的思考和行動的起點？對于藝術家，這是要面對的問題。同時，這也是劉韡在此次展覽中思考的問題。

據悉，此次展覽將于2011年9月10日結束。

展覽在今日美術館1號館2層舉辦

藝術收藏家尤倫斯參觀展覽