劉賢軍是?位出?于中國湖北、現居英國倫敦的視覺藝術家。他的成?經歷充滿了在不同城市和國家之間的漂泊，加上多元且復雜的環境，使他對世界形成了多樣的視?，也激發了他對情感表達的興趣。他選擇從中國移居英國，既是為了在更契合??身份的環境中?活，但同時也在新的?化語境中掙扎于?我?化認同，?對身為異鄉?所帶來的各種壓?。這種?活中的不穩定與不安全感深深激發了他的創作欲望，特別是在疫情期間，促使他去表達??的感受與想法。他的藝術作品曾獲得多個獎項并在全球多個畫廊展出，包括愛丁堡的 Royal Scottish Academy、倫敦的 The Blackdot Gallery, Swanfall Art 和 The Bricklane Gallery，以及中國?州美術學院。
在格拉斯哥?活期間，作為獨??活在異國的異鄉?，孤獨和不確定感成為他?活的常態。他在?然和空間中尋找慰藉，通過鏡頭捕捉當下之美——?論是樹?的?彩、落葉的舞動，還是雪景的寧靜。這些瞬間如同記憶，反映出時間的流逝。時間如流?般模糊，記憶也像照??樣逐漸褪?，?彩和感知交織成越來越難以重現的?段。
??然元素在劉賢軍的第?個作品中占據主導地位，在??然的四季變換中，他能夠清晰地觀察和感受到時間的流逝，他沉浸于捕捉當下之美的過程中——?論是樹?的鮮艷?彩、落葉的舞動，還是雪景的寧靜。這些影像如同?們的記憶，映射出時間的流逝。?復??，年復?年，記憶如同照?逐漸褪?，化作?幅難以重現的?彩與情感的畫卷。他決定在?年四季的不同時刻拍攝這個項?，最終花了三年才完成。當對某個季節的拍攝效果不滿意時，他只能等待來年再次嘗試。這?乎成為在不完美的模糊影像中尋求完美影像的探索過程。這些瞬間和感受啟發了他的第?個項?，逐漸演變為《The Form of Memories》。
這組作品的創作?式源于?次偶然的靈感，并以印象派畫作為啟發，突破了傳統攝影的邊界。?約三年前，劉賢軍在公園散步時?意中拍攝了?張?曝光照?。因為?部的?個輕微抖動，照?意外地呈現出獨特的效果。攝影本身是?種捕捉時間的?式，?劉賢軍對時間這?主題始終有著深厚的興趣。從那?刻起，他開始進?步探索時間的概念與創作?法，利??曝光所帶來的模糊效果，象征時間流逝帶來的獨特感受。正是這個意外的瞬間成為靈感的源頭，促成了項?《The Form of Memories》的誕?。此外，他還借鑒了印象派畫家如 Oscar-Claude Monet 的表現?式，嘗試將繪畫的?法融?攝影創作，以突破和拓展傳統攝影的邊界與可能性。
2021, The Form of Memories
2022, The Form of Memories
2021, The Form of Memories
2023, The Form of Memories
他對時間的感悟延續到了第?個項?《Time》，靈感源?他在離開家鄉?五年后重返家鄉的經歷。他拍攝了??的第?個家，房間內的?切仍保留著 15 年前離開時的模樣。這次重返的經歷讓他對時間流逝的?量感觸頗深，并通過影像記錄了這種時光帶來的?形改變。更進?步地，他也開始反思快速發展的經濟所帶來的社會變遷對個??活、城市?貌以及家庭環境的深遠影響，并對此產?了濃厚的興趣。站在更宏觀的?度，他審視了中國過去??年的?速發展對個體和集體的影響，這種深刻的體悟最終促使他將這些感受凝結成項?《Time》。
《時間》這個作品展現了完全不同的?格——影像不再模糊，?是清晰呈現。劉賢軍?睹家鄉的巨?變遷，同時也發現了?些未變之處：陽臺后的樹林被開發，叔叔的家和童年玩耍的桃樹林已消失。?在熟悉的街道上，曾居住于此的親友，?其中?些?已不在?世。城鎮中的?切似乎都在改變，但當他回到家中，看到房間依然如記憶中的模樣，只是多了?分歲?的痕跡。這?刻，他深切感受到時間所帶來的?量。
這部作品采?了全新的??曝光拍攝?式，更加專注于構圖的細節。他刻意創造出帶有瑕疵的構圖，畫?少有筆直的線條，并在畫?邊緣留有?些突?不完整的物體。對他??，這些物件在不完美的構圖中就恰如他腦海?中的記憶本身，每?件物體都都隱藏在邊邊??。
2023, Time
2023, Time
2023, Time
2023, Time
2023,Time
2023,Time
Xianjun Liu
在劉賢軍的項?中，時間，孤獨和不確定性的主題反復出現。他在創作過程中，會?先深?思考并感受當下的情緒，試圖明確在那?刻觸動他的是什么，然后將這些感受融?作品中。光線也在他的作品中起著關鍵作?，每?絲光影的變化都會帶來不同的情緒體驗。劉賢軍努?通過作品捕捉并表達這些細膩的變化，但他也意識到，不同的觀眾在觀賞他的作品時，可能會體驗到與他初衷截然不同的情感。這種差異令他深感興趣。特別是當觀眾不了解他時，他們會如何解讀這些作品、產?怎樣的情緒反應，對他??，是?種令?著迷的觀察。
?對不同的經歷和?化，?們可能?法產?共鳴，這種情況并不罕?，但作品中的情感依然能夠傳達。劉賢軍通過攝影的鏡頭搭建起了和觀眾溝通的橋梁，以觀眾??的?式去解讀這些作品所帶來的感受，讓每個?在作品中找到??的情感共鳴，這種交流體現了他藝術作品的多樣性。
劉賢軍通過視覺藝術創作，既是時間和記憶的探索者，也是跨?化身份和情感表達的橋梁。他的作品深受漂泊和變遷的?活經歷影響，將個?情感與全球化進程中的身份認同議題相結合。他以獨特的視?捕捉時間的流逝、社會變遷對個體和家庭的影響，以及在快速變化的世界中?們所經歷的孤獨和不確定性，這些作品傳遞出他對時間、空間和身份的深刻感悟。作為?位?活在異鄉的視覺藝術家，劉賢軍承擔了向觀眾呈現全球化和現代化對個體與集體產?影響的責任。他通過?然的四季輪回、?曝光的模糊影像以及對舊物的重新解讀，象征性地表達了時間的不可逆和記憶的脆弱。他的作品《記憶的形式》便是這種責任的具體體現，通過捕捉?然景?和流逝的瞬間，表達了記憶如同褪?的照??般不可挽回的特質。
在當代社會中，劉賢軍的藝術創作也在反映社會變遷對個體?活的影響。通過項?《時間》，他站在更宏觀的?度審視快速經濟發展對城市、家庭與個?的改變。這種觀察不僅是他對?身經歷的記錄，也在當代藝術中為探討?化身份、記憶和社會變遷提供了發聲的平臺。他的藝術實踐因此承擔了連接個體記憶與集體歷史的責任，提醒?們關注時間帶來的變遷與遺憾，進?引導觀眾在變動的社會中反思?我、理解他?。
