展覽海報(bào)

泰祥洲個(gè)展“天道幽明：泰祥洲的水墨畫展（Cosmoscapes: Ink Paintings by Tai Xiangzhou ）”將于2021年3月11日在芝加哥藝術(shù)博物館開幕。展覽由著名學(xué)者、芝加哥藝術(shù)博物館（Art Institute of Chicago）亞洲藝術(shù)部主任汪濤策劃，將展出包括手卷、屏風(fēng)及冊(cè)頁在內(nèi)的14組作品，全面展示其在各個(gè)時(shí)期創(chuàng)作的代表作品。展覽將持續(xù)至2021年9月20日。

泰祥洲《天象No. 1》, 水墨絹本，2014

策展人汪濤認(rèn)為該展覽對(duì)于美國(guó)學(xué)術(shù)界研究和展示中國(guó)新水墨的工作具有開創(chuàng)性的意義，他評(píng)價(jià)泰祥洲的繪畫：“取意于一些古代經(jīng)典大師的作品，在模仿宋元古畫的過程中重新融化古人之精髓，創(chuàng)造一種新的視覺語言。”

泰祥洲《平行宇宙》，絹本水墨， 2017

泰祥洲1968年出生于寧夏銀川的書香世家，自幼跟隨胡公石、王文鈞等名家學(xué)習(xí)書法，并師從馮其庸系統(tǒng)地學(xué)習(xí)先秦文獻(xiàn)。在2000年專注書法和繪畫實(shí)踐之前，他曾師從李振江、崔玉潤(rùn)從事古代書畫裝裱和修復(fù)，同時(shí)深入研究了考古學(xué)及材料史。對(duì)于古墨、生絹和定制紙張等特殊材料的選用使他承襲和延展了古典山水的創(chuàng)作手法。他稱宋代山水畫為“繪畫的母語”，而他的山水作品則從觀念、技法和材料層面重新揭示了宋代山水畫諸多被忽視的方面。

泰祥洲《四荒八極》，水墨絹本，2018

為尋求觀念方面的突破，他后于清華大學(xué)繼續(xù)深造，2011年出版的博士論文《仰觀垂象——山水畫的觀念與結(jié)構(gòu)研究》，深入分析了古典中國(guó)宇宙觀中天地同構(gòu)的對(duì)應(yīng)關(guān)系，對(duì)山水圖像的源起與演變進(jìn)行了嶄新的敘述。

 泰祥洲《遂初孤石》，絹本水墨，2017

這項(xiàng)植根于藝術(shù)史的研究演變出一種嶄新的繪畫語言。他標(biāo)志性的“天象”作品顛覆了繪畫成規(guī)，使觀者抽離慣常的觀看方式，重新召喚著人類對(duì)宇宙奧義和原初自然的敬畏和遐思。作品置觀眾于靜謐的混沌之中，沒有明確的光影、重量、視點(diǎn)或方向，結(jié)合物理學(xué)中“相變”的概念，以纏繞的云氣與嶙峋的石頭展現(xiàn)天地之間的氣和能量，寓示著生生不息、恒久變化的宇宙法則，令人聯(lián)想起《道德經(jīng)》中“無狀之狀，無物之象”的世界觀和存在狀態(tài)。

泰祥洲《潛龍嬉水》，水墨絹本，2017

二十幅系列作品《黃鐘大呂》的靈感則來源于南宋山水畫大家馬遠(yuǎn)知名的《水圖》冊(cè)頁，以探討繪畫的韻律感為出發(fā)點(diǎn)，將水升華為波、流動(dòng)性、物態(tài)等物質(zhì)原理的載體。

泰祥洲《水氣浮天》，水墨絹本，2017

泰祥洲作品《天象2014.1》于2015年被芝加哥藝術(shù)博物館收藏，并在展覽“芝加哥藝術(shù)博物館繪畫作品：收藏精選（Paintings at the Art Institute of Chicago: Highlights of the Collection）”中展出。他的作品還被弗利爾美術(shù)館（Freer Gallery of Art）、明尼阿波利斯藝術(shù)學(xué)院（Minneapolis Institute of Art）、納爾遜·阿特金斯美術(shù)館（Nelson-Atkins Museum of Art）、布魯克林美術(shù)館（Brooklyn Museum）、舊金山亞洲藝術(shù)博物館（Asian Art Museum San Francisco）、納西爾美術(shù)館（Nasher Museum of Art）、耶魯大學(xué)藝術(shù)博物館（Yale University Art Gallery）、哈佛大學(xué)（Harvard University）、西雅圖美術(shù)館（Seattle Art Museum）、北京大學(xué)亞瑟·薩克勒藝術(shù)與考古博物館、澳門民政總署美術(shù)館、中華書局等收藏。

泰祥洲《天河瀉落》，絹本水墨，2017

泰祥洲《天作高山》，水墨絹本，2014