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青綠山水是中國(guó)傳統(tǒng)山水畫(huà)中成熟較早的畫(huà)科，它興盛于隋唐，曾一度在中國(guó)山水畫(huà)壇上占據(jù)著主要位置。唐宋以后，在日益風(fēng)行的文人水墨山水畫(huà)的沖擊下，青綠山水逐漸式微，開(kāi)始淡出中國(guó)山水畫(huà)舞臺(tái)。直至現(xiàn)當(dāng)代，一些中國(guó)畫(huà)家開(kāi)始重新審視和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)，青綠山水由此契機(jī)，才得到了新的發(fā)展。

放眼當(dāng)代山水畫(huà)壇，青綠山水畫(huà)的發(fā)展大體上沿著三條路徑前行，一條是在傳統(tǒng)青綠山水的基礎(chǔ)上繼續(xù)深入挖掘，尋求新的筆墨情趣和色彩魅力，試圖在傳統(tǒng)青綠山水的框架內(nèi)尋找創(chuàng)新筆墨形式、創(chuàng)造新意境的途徑；一條是使用傳統(tǒng)材料，但主要以西畫(huà)的觀念、方式造型，把傳統(tǒng)寫(xiě)意山水轉(zhuǎn)化為類似西方風(fēng)景畫(huà)的寫(xiě)實(shí)性的繪畫(huà)，如以焦點(diǎn)透視處理空間，以光色明暗處理來(lái)增加畫(huà)面的立體感等；一條是綜合兩種以上的表現(xiàn)形式，在研究中國(guó)畫(huà)的傳統(tǒng)技法和符號(hào)程式的基礎(chǔ)上，嘗試創(chuàng)造多種因素復(fù)合的新的表現(xiàn)形式，使青綠山水的創(chuàng)作在形式上有質(zhì)的飛躍，力求使作品獲得一種嶄新的審美品質(zhì)。

當(dāng)代畫(huà)家董仲恂是第三條道路上的探索者之一。他的青綠山水畫(huà)將傳統(tǒng)青綠山水、傳統(tǒng)水墨、西方現(xiàn)代構(gòu)成因素相結(jié)合，是一種充滿了實(shí)驗(yàn)色彩的具有現(xiàn)代繪畫(huà)語(yǔ)言魅力的全新模式的青綠山水。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　一

　　董仲恂從2000年開(kāi)始畫(huà)青綠山水。然而，其令人耳目一新的青綠新風(fēng)格并不是一蹴而就的，而是在對(duì)傳統(tǒng)的艱辛探索中、對(duì)題材的反復(fù)思忖選取中、對(duì)筆墨形式的不斷試驗(yàn)中逐步獲得的。

1978年畢業(yè)于北京師范學(xué)院美術(shù)系(首都師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院的前身)中國(guó)畫(huà)專業(yè)的董仲恂起先專攻人物畫(huà)，先是從事工筆人物畫(huà)創(chuàng)作，后來(lái)又改攻重彩和彩墨人物。他的人物畫(huà)作品多以一些現(xiàn)代人物為繪畫(huà)題材，前期比較工細(xì)，后期造型則略帶夸張變形，試圖在作品中注入一些現(xiàn)代繪畫(huà)的表現(xiàn)形式，以此來(lái)探索藉由人物題材使中國(guó)畫(huà)擺脫傳統(tǒng)繪畫(huà)程式的道路。但他很快發(fā)現(xiàn)，人物畫(huà)在筆墨表現(xiàn)上存在著很多局限，無(wú)論是寫(xiě)實(shí)，還是夸張變形，它都無(wú)力自由負(fù)載日趨多變的現(xiàn)代筆墨形式，無(wú)力使作品體現(xiàn)出一種更為強(qiáng)烈的形式感來(lái)。

在董仲恂藉由人物畫(huà)對(duì)現(xiàn)代美術(shù)表現(xiàn)形式進(jìn)行探索的這段時(shí)間，也正值中國(guó)藝術(shù)界思潮迭起之時(shí)。伴隨著85美術(shù)新潮，西方現(xiàn)代派美術(shù)開(kāi)始風(fēng)靡中國(guó)畫(huà)壇。面對(duì)光怪陸離的西方現(xiàn)代美術(shù)流派，一些思想活躍的中青年畫(huà)家在短暫的彷徨之后，紛紛開(kāi)始思索新的創(chuàng)作方向，稍具有前衛(wèi)意識(shí)的已開(kāi)始根據(jù)自己的興趣愛(ài)好悄悄地進(jìn)行著各種各樣的創(chuàng)作嘗試。與所有這些有志于創(chuàng)新的畫(huà)家一樣，董仲恂在短暫的觀望和徘徊之后，也開(kāi)始反思和重新思索體現(xiàn)個(gè)人風(fēng)格的創(chuàng)作道路。

由于深受85美術(shù)思潮的影響，同時(shí)也得益于他在人物畫(huà)方面對(duì)現(xiàn)代美術(shù)表現(xiàn)形式的長(zhǎng)期實(shí)驗(yàn)和探索，這一時(shí)期的董仲恂已能夠站在一個(gè)新的高度重新審視中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)藝術(shù)，從而在更深入地發(fā)現(xiàn)了它的無(wú)比魅力的同時(shí)，他也漸漸意識(shí)到，由于形式陳舊等原因，它在表現(xiàn)當(dāng)代人的感受方面、在描繪新的社會(huì)現(xiàn)實(shí)方面存在著不足。他深知，中國(guó)畫(huà)自身還有許多亟待解決的課題，要解決這些課題，在藝術(shù)上無(wú)論重復(fù)古人還是模仿西方都是沒(méi)有出路的。

權(quán)衡利弊，董仲恂決定重新回到傳統(tǒng)領(lǐng)域?qū)ふ依L畫(huà)資源。他想要尋找一種形式感更為強(qiáng)烈、更具有現(xiàn)代藝術(shù)意味的中國(guó)畫(huà)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)他的感受，他認(rèn)為這種更具有現(xiàn)代形式感的中國(guó)畫(huà)樣式更有利于現(xiàn)代人紛繁多樣的感覺(jué)的表達(dá)。然而當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫(huà)壇，總體而言，人物畫(huà)仍多采用寫(xiě)實(shí)的手法，而山水畫(huà)和花鳥(niǎo)畫(huà)則以傳統(tǒng)工筆或?qū)懸庑问綖橹鳎⒉淮嬖诂F(xiàn)代意義上的花鳥(niǎo)畫(huà)和山水畫(huà)。將人物、花鳥(niǎo)與山水加以比較后，他認(rèn)識(shí)到，與前兩者相比，山水畫(huà)在筆墨上的表現(xiàn)力更加豐富，可以給畫(huà)家更多自由發(fā)揮和創(chuàng)新的空間。針對(duì)山水畫(huà)領(lǐng)域里不同的形式體裁的選擇，他認(rèn)為大寫(xiě)意山水畫(huà)重在突出墨的表現(xiàn)力，相對(duì)而言，青綠山水則偏重于點(diǎn)、線、面和筆、墨、色的綜合運(yùn)用，而這更有利于筆墨的創(chuàng)新和現(xiàn)代形式感的表達(dá)。因此，他決定以青綠山水作為自己改造傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)的“試驗(yàn)地”。?

?????????????????????????? 　 　　二

　　創(chuàng)作伊始，董仲恂冷靜地分析了當(dāng)時(shí)青綠山水的發(fā)展現(xiàn)狀。他意識(shí)到，青綠山水發(fā)展至當(dāng)代，已形成一套完整、系統(tǒng)的造型規(guī)范和筆墨程式，今后如何發(fā)展它，這將是一個(gè)極有爭(zhēng)議而又無(wú)法回避的問(wèn)題。在現(xiàn)時(shí)代，直視青綠山水的發(fā)展現(xiàn)狀，強(qiáng)化其形式表現(xiàn)力，使古老的青綠山水在新時(shí)代里獲得新的生命力和發(fā)展契機(jī)，是許多青綠山水畫(huà)家正孜孜以求的。他認(rèn)為，當(dāng)前青綠山水的發(fā)展和變革問(wèn)題實(shí)質(zhì)上可以簡(jiǎn)化為一個(gè)基本的問(wèn)題，即如何對(duì)待傳統(tǒng)和創(chuàng)新的問(wèn)題，更通俗一點(diǎn)講，也即畫(huà)家如何在傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間把握好度的問(wèn)題。對(duì)這個(gè)問(wèn)題，業(yè)內(nèi)畫(huà)家要么偏重傳統(tǒng)，試圖在傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上尋求新的筆墨創(chuàng)新形式，但久而久之畫(huà)家很容易深陷傳統(tǒng)而難以自拔，以至過(guò)于依賴傳統(tǒng)青綠山水長(zhǎng)久以來(lái)形成的一整套創(chuàng)作程式,而不能以批判的眼光看待問(wèn)題，最終導(dǎo)致其作品精致有余，但卻缺乏新的面貌，失去了藝術(shù)之為藝術(shù)的價(jià)值。對(duì)這個(gè)問(wèn)題的另一種做法是，為了求新求異，以取得創(chuàng)新的唬頭，一些青綠山水畫(huà)家拋棄了傳統(tǒng)的筆墨形式，或以傳統(tǒng)的國(guó)畫(huà)材料套用西畫(huà)的創(chuàng)作觀念和手法來(lái)表現(xiàn)，或過(guò)分追求新材料的運(yùn)用以獲得特殊的視覺(jué)效果，最后往往使青綠山水變得面目全非，失去了傳統(tǒng)繪畫(huà)淵源已久的根基，以至“筆法全無(wú),雖工亦匠,故不入畫(huà)品”（見(jiàn)清鄒一桂《小山畫(huà)譜》）。此外，亦存在將中西方不同的表現(xiàn)形式融合以求創(chuàng)新的畫(huà)作，但往往流于平庸，多數(shù)作品存在膚淺的“拼接”痕跡。

　　董仲恂吸收了前人和同輩畫(huà)家們的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，選取了一條中間道路。他用自己的作品詮釋了傳統(tǒng)與現(xiàn)代，顯示了將傳統(tǒng)意韻和現(xiàn)代形式有機(jī)融合之后而蘊(yùn)含的無(wú)限生機(jī)和魅力。

　　將董仲恂的青綠山水創(chuàng)作分為兩個(gè)階段，可以明顯地看出其前后風(fēng)格上的差異。2000年至2003年期間為他青綠山水畫(huà)創(chuàng)作的前期階段。這一階段，他創(chuàng)作了一系列的青綠山水作品，<<野老秋江一葉輕>>、<<清風(fēng)一榻云水邊>>、<<江南暑雨看新篁>>等都是他這一時(shí)期的代表作。對(duì)傳統(tǒng)的挖掘與借鑒在他這一階段的作品中得到了鮮明地體現(xiàn)。這些青綠山水畫(huà)首先借鑒了古代文人畫(huà)的題材，追求文人畫(huà)所傳達(dá)出來(lái)的意境。董仲恂十分推崇文人畫(huà)，認(rèn)為古代文人士大夫通過(guò)作品傳達(dá)的精神追求是文人畫(huà)氣韻生動(dòng)耐人尋味的重要原因。但他反對(duì)董其昌的“南北宗”論，認(rèn)為不該把水墨山水畫(huà)和青綠山水畫(huà)、南宗和北宗截然區(qū)分開(kāi)來(lái)，認(rèn)為它們只是表現(xiàn)形式的不同，而不存在著本質(zhì)的差異。對(duì)南宗、北宗均應(yīng)借鑒，以取長(zhǎng)補(bǔ)短，促進(jìn)中國(guó)山水畫(huà)創(chuàng)新樣式的形成，這也必將有利于山水畫(huà)自身的整體發(fā)展。依此思想，他在創(chuàng)作中同時(shí)借鑒了所謂的“南宗”和“北宗”，目的是將青綠山水清新的色彩和水墨山水深遠(yuǎn)的韻致融為一體。他以自己多年深厚的中國(guó)畫(huà)傳統(tǒng)筆墨為根基，同時(shí)引入西方現(xiàn)代構(gòu)成元素，用當(dāng)代人的思想觀念去重新構(gòu)建青綠山水畫(huà)新的圖式，賦予其嶄新的審美品質(zhì)和文化內(nèi)蘊(yùn)，從而使作品既不失青綠山水的明麗，又具有了文人畫(huà)的雅逸。

董仲恂的青綠山水畫(huà)放棄了傳統(tǒng)青綠山水的全景式構(gòu)圖和其以雄宏的北方群山來(lái)表現(xiàn)祖國(guó)山河壯麗的主題，而是多取南方秀麗山川中的一隅，采用近中景和局部構(gòu)圖，以云霧繚繞的山、疏落有致的樹(shù)、野渡無(wú)人的孤舟、煢煢孑立的茅草屋及怡然自得的古人來(lái)構(gòu)成畫(huà)面，在尋求平遠(yuǎn)的透視效果的同時(shí),追求意韻的傳達(dá)。那些平淡天真的畫(huà)面里，既有返樸歸真的古雅與清寂，又有一種大徹大悟的坦蕩，一種老道莊玄的超脫，同時(shí)透露出幾分淡淡的禪意。

在筆墨形式上，與當(dāng)代許多中國(guó)畫(huà)畫(huà)家在畫(huà)物象時(shí)不勾線，或以鉛筆淺線描出物象輪廓，然后直接上色，不再以毛筆復(fù)勾的處理手法不同，董忡恂發(fā)揚(yáng)了中國(guó)畫(huà)以線造型的傳統(tǒng)，注重骨法用筆，以中鋒直接在宣紙上勾勒自然物象的輪廓，運(yùn)筆嚴(yán)謹(jǐn)，線條有力，而又有輕重緩急的變化。這從一個(gè)側(cè)面體現(xiàn)了他扎實(shí)的傳統(tǒng)功力，同時(shí)也反映了他對(duì)傳統(tǒng)精華的有意繼承和真誠(chéng)借鑒。然而，他的筆墨又不是因襲傳統(tǒng)一成不變的。創(chuàng)新是藝術(shù)的生命，董仲恂深知這一點(diǎn)。他的《山居圖》在保留傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)以線造型的特征的基礎(chǔ)上，大膽跳出傳統(tǒng)青綠山水“以形寫(xiě)形” 的窠臼，加強(qiáng)了作品中點(diǎn)、面和體的成份,同時(shí)運(yùn)用各種不同的藝術(shù)元素，如各種或傳統(tǒng)或現(xiàn)代或?qū)憣?shí)或變異的符號(hào)來(lái)增加畫(huà)面的抽象感；在色彩的運(yùn)用上，他改變了傳統(tǒng)繪畫(huà)中“以色貌色”、“隨類賦彩”的設(shè)色方式，而變其為“隨心賦彩”，如在他的一幅名為<<一窗清冷月明中>>的作品中,傳統(tǒng)意義上的礦物顏料，尤其是傳統(tǒng)青綠山水中常用的石青、石綠運(yùn)用極少，他代之以大面積的花青和現(xiàn)代化學(xué)顏料酞青藍(lán)及調(diào)合后的復(fù)色，甚至畫(huà)面中大面積的綠樹(shù)青苔也以藍(lán)紫色調(diào)來(lái)處理，既表現(xiàn)出了黑夜降臨時(shí)深山的幽暗和冷寂，也表現(xiàn)了畫(huà)面人物孤寞的心境。這種賦彩方式無(wú)疑受到現(xiàn)代繪畫(huà)色彩的影響，頗有新意。

　　概言之，董仲恂這種把傳統(tǒng)藝術(shù)元素解構(gòu)以后重新組合，即對(duì)點(diǎn)、線、面、體、色等藝術(shù)元素進(jìn)行解構(gòu)而后重組的方式，使畫(huà)面獲得了一種嶄新的視覺(jué)效果。他在表現(xiàn)形式上的探索昭示，他的青綠山水畫(huà)已從傳統(tǒng)向中國(guó)現(xiàn)代繪畫(huà)樣式邁進(jìn)了一大步。

　　但是，也應(yīng)看到，董仲恂2000年至2003年的青綠山水作品還存在一些未盡如人意之處。不足在于，部分作品仍未擺脫傳統(tǒng)青綠山水偏重寫(xiě)實(shí)的意味。此外,雖然他的作品在構(gòu)圖上與傳統(tǒng)青綠山水拉開(kāi)了一定的距離,但總體而言仍失之于滿密,不同于傳統(tǒng)中國(guó)畫(huà)因計(jì)白當(dāng)黑的構(gòu)圖而產(chǎn)生的虛實(shí)相生、靈動(dòng)幽遠(yuǎn)的審美效果。這些不足在他2003年以后的青綠山水作品中已較為鮮見(jiàn)。這顯然是畫(huà)家隨著藝術(shù)造詣的提高，而在有意無(wú)意間使畫(huà)面效果更臻于完善的結(jié)果。

董仲恂2003年以后的青綠山水作品相對(duì)于此前而言，其個(gè)性特色更加鮮明：它們無(wú)論在構(gòu)圖、用筆還是設(shè)色上，都進(jìn)一步拉開(kāi)了與傳統(tǒng)青綠山水的距離，眾多新技法和新樣式的采用，也使作品更具有現(xiàn)代繪畫(huà)意味了。

繪畫(huà)發(fā)展到現(xiàn)當(dāng)代，畫(huà)家們注重的不再是作品的題材，而是藝術(shù)語(yǔ)言的個(gè)性化表現(xiàn)，重要的不再是畫(huà)什么，而是怎樣畫(huà)。董仲恂2003年以后的作品主題雖然沒(méi)有變，仍是借青山綠水來(lái)傳情達(dá)意，但他的繪畫(huà)樣式已發(fā)生了很大的變化。在他于2005年和2006年創(chuàng)作的《墨云托雨過(guò)西樓》、《日暮秋色遠(yuǎn)》、《秋云出岫》等作品中，他一改前期近中景構(gòu)圖的方式，而以描繪中遠(yuǎn)景為主，尋求深遠(yuǎn)和高遠(yuǎn)的透視效果，同時(shí)追求畫(huà)面的奇、險(xiǎn)和動(dòng)蕩感。他這時(shí)期的用筆雖然仍以中鋒為主，但運(yùn)筆已變得放松自如，畫(huà)中意象仿佛是畫(huà)家信筆畫(huà)出，卻成為畫(huà)面不可缺少的有機(jī)組成部分。董仲恂曾經(jīng)戲謔地說(shuō)過(guò)，他以為自己隨手畫(huà)出的那些為了構(gòu)成畫(huà)面的符號(hào)在自然界中找不到呢，沒(méi)想到后來(lái)他在國(guó)外某國(guó)植物園的香地里，竟巧遇上了。那些植物的花和葉子，雖然不是完完全全地如他畫(huà)中所畫(huà)，但那種靈動(dòng)的神韻卻與他畫(huà)中的符號(hào)并無(wú)二致。想必是畫(huà)家魂?duì)繅?mèng)繞心系于藝術(shù)，冥冥之中感動(dòng)了藝術(shù)女神，故而以如此方式讓他驚詫吧。

為了改變前期畫(huà)面構(gòu)圖的滿密，同時(shí)使畫(huà)面更加生動(dòng)、空靈，從而在氣韻上與傳統(tǒng)繪畫(huà)相契合，他開(kāi)始在《竹里清風(fēng)人自閑》這幅作品里嘗試弱化甚至部分取消傳統(tǒng)青綠山水對(duì)山體的細(xì)筆勾勒，多直接以青綠和墨色積染，必要時(shí)用較深的青綠色破墨和點(diǎn)擢，以為畫(huà)面提神，這當(dāng)屬對(duì)沒(méi)骨畫(huà)法的借鑒。同時(shí)為了增強(qiáng)畫(huà)面色墨暈染的效果，賦予作品深遠(yuǎn)的意境，他也盡量發(fā)揚(yáng)水墨易洇之長(zhǎng)，盡量降低色彩的純度和明度，采用質(zhì)輕色淡的石色和水色薄敷輕染，使畫(huà)面獲得輕盈甚至透明的視覺(jué)效果。

此外,畫(huà)家為了使作品更具有現(xiàn)代繪畫(huà)的形式感，開(kāi)始有意追求畫(huà)面的肌理效果。他在《晴巒秋靄圖》里利用了現(xiàn)代設(shè)計(jì)基礎(chǔ)平面構(gòu)成中的穿插、疊加、咬合、拼接等結(jié)構(gòu)方式來(lái)組織畫(huà)面中的塊面，同時(shí)借用西畫(huà)的明暗表現(xiàn)法使畫(huà)面的點(diǎn)、線、面元素更加突出，以此增加畫(huà)面的構(gòu)成意味。他還輔以擦和染手法，賦予作品圖案般的平面感和裝飾感，以增強(qiáng)畫(huà)面的肌理效果。

多年來(lái)的筆耕不輟，使畫(huà)家對(duì)繪畫(huà)技藝的把握和對(duì)色墨材料性能的掌控幾乎達(dá)到了精熟的程度，他對(duì)筆墨感覺(jué)的那種敏銳，使其在描繪客觀物象時(shí)能進(jìn)入到自由的境地。他采用的這些新技法是那么貼切那么恰如其分地與傳統(tǒng)的選題結(jié)合在一起，使他的作品既顯得那么古意和內(nèi)蘊(yùn)悠遠(yuǎn)，又呈現(xiàn)出現(xiàn)代繪畫(huà)樣式負(fù)載下的構(gòu)成意味和韻律美來(lái)。?

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　三

山水畫(huà)的最高追求是意境的傳達(dá)。意境應(yīng)當(dāng)是無(wú)形的，是象外之象、境外之境，是能傳達(dá)畫(huà)家獨(dú)特的生命體驗(yàn)與感悟，從而能在觀者心靈深處徘徊許久的東西。一件繪畫(huà)作品的意境難以言表，它只對(duì)堅(jiān)持不懈的探尋者透露含義。在<<藝術(shù)中國(guó)>>網(wǎng)頁(yè)的寄語(yǔ)里，董仲恂談了自己創(chuàng)作青綠山水時(shí)對(duì)意境的追求: “當(dāng)我們遨游在青山綠水之間的時(shí)候，我們要體味大自然的浩然之氣，體味山水間大的韻致節(jié)律。從這個(gè)角度來(lái)看，我們所感受到的不再是一山一石、一樹(shù)一草、一澗一溪具體的物象，不再是局部的、孤立的東西，而是融入天地間的氣韻之中……要修煉精神層面宏觀的通達(dá)和諧……”由此可知，畫(huà)家正是在主觀情愫與客觀物象的交融中、在色彩與筆墨的高度和諧中、在形而上的思考中運(yùn)用現(xiàn)代繪畫(huà)的語(yǔ)言來(lái)展現(xiàn)青綠山水之大美的。

喜歡哲學(xué)、美學(xué)的董仲恂一向注重對(duì)形而上問(wèn)題的思考，他將克乃夫·貝爾“美是有意味的形式”的哲學(xué)思考奉為自己一切藝術(shù)理念的生發(fā)點(diǎn)。他認(rèn)為形而上理念這種看似玄奧虛幻的東西，卻表達(dá)了畫(huà)家對(duì)自然、生命和自身的本質(zhì)思考。同時(shí)他也注重自己作品中形而上理念的注入，他以傳統(tǒng)題材為載體，有意將中國(guó)文人的精神追求、人生情態(tài)與筆墨意味有機(jī)地結(jié)合起來(lái)，使作品在表現(xiàn)具體物象的同時(shí)，又能融入自己的個(gè)性與主觀情感，從而表達(dá)他對(duì)中國(guó)文化、傳統(tǒng)美學(xué)及現(xiàn)代藝術(shù)的思考和審美追求。

他的青綠山水，水天一色，清寂幽遠(yuǎn)，歸隱的古人飄然若仙，樂(lè)在其中。在這些作品中，有一股空靈的意境和飽滿的情感，像激流一般向我們飛涌過(guò)來(lái)。甚至我們無(wú)須深層探詢畫(huà)家的人生和傾聽(tīng)他的聲音，就在他的畫(huà)跡，即可以讀出生命的律動(dòng)、隱逸的安詳和泰然。

這不啻為董仲恂在這混沌的世界為我們創(chuàng)造出的一個(gè)小宇宙，一個(gè)有著天地大美的小宇宙。這個(gè)宇宙所闡發(fā)的境界正是中國(guó)歷代文人所向往的古典的詩(shī)境和畫(huà)境，而這種境界正是畫(huà)家承傳和變通的結(jié)果。倘若脫離傳統(tǒng)的話，我們就永遠(yuǎn)也無(wú)法體味這種境界，但是如果不加變通的話，我們卻永遠(yuǎn)也不會(huì)看到這些畫(huà)面。因此，董仲恂一再主張的不僅僅是對(duì)傳統(tǒng)的敏感和承傳，而更重要的是能夠深刻體會(huì)傳統(tǒng)，能夠獨(dú)具慧眼區(qū)分其精華與糟粕，能夠懂得將傳統(tǒng)學(xué)而化之，為我所用。因?yàn)樗钌疃茫F(xiàn)代來(lái)自于對(duì)傳統(tǒng)的深刻理解。?

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　四

統(tǒng)觀董仲恂的青綠山水作品，可以看出他尚在探索實(shí)驗(yàn)中。如果把他更水墨的《斜陽(yáng)山雨外》、更青綠的《墨云托雨過(guò)西樓》和更具有構(gòu)成意味的《日暮秋色遠(yuǎn)》、《夏山細(xì)雨聽(tīng)風(fēng)圖》相比，我們會(huì)發(fā)現(xiàn)在同一時(shí)期內(nèi)他作品風(fēng)格的變化之大。我們可以說(shuō)這是他創(chuàng)新留下的彌足珍貴的印跡，然而，從另一個(gè)角度看，這也顯示出畫(huà)家的藝術(shù)面貌尚未定型，預(yù)示著他今后的創(chuàng)作存在著多種可能性。原本，同屬于中國(guó)畫(huà)筆墨形式的各種表現(xiàn)技法之間的差別是很微妙的，這也從客觀上增加了畫(huà)家將傳統(tǒng)青綠山水、傳統(tǒng)水墨與西方現(xiàn)代構(gòu)成因素結(jié)合以求創(chuàng)新的難度。難能可貴的是，畫(huà)家已在這一領(lǐng)域里邁出了堅(jiān)實(shí)的一步，取得了可喜的進(jìn)展。今后的路還很長(zhǎng)，愿董仲恂知難而進(jìn)！相信憑著他的勤奮和悟性，他必能在新的藝術(shù)實(shí)踐中扎下青綠山水現(xiàn)代繪畫(huà)新樣式的深根，創(chuàng)作出更為成熟卻又更為現(xiàn)代的青綠山水作品。

一個(gè)在新的藝術(shù)領(lǐng)域中不斷探索的藝術(shù)家，往往會(huì)是一個(gè)孤獨(dú)的旅行者。或許有時(shí)候終其一生，也不會(huì)得到應(yīng)有的肯定和贊譽(yù)。董仲恂是幸運(yùn)的，他付出了艱辛的勞動(dòng)，他也獲得了他應(yīng)得的殊榮。近年來(lái)，他的青綠山水作品因意境深遠(yuǎn)格調(diào)高逸而多次被邀到日本、韓國(guó)、美國(guó)、澳大利亞等國(guó)家展出，并被收藏，他本人也多次被邀到國(guó)內(nèi)外藝術(shù)院校及相關(guān)學(xué)術(shù)論壇上講述其創(chuàng)作心得……這一切，恰似他用那句壯語(yǔ)表達(dá)的，那是可以總結(jié)他大半生實(shí)踐的，可以為一切藝術(shù)心靈的箴言的:

?“我們當(dāng)然有必要吸收傳統(tǒng)精髓，當(dāng)然有責(zé)任將中國(guó)元素和中國(guó)特征傳承下去，但我們要用現(xiàn)代的語(yǔ)言，因?yàn)槲覀兪乾F(xiàn)代人!”

據(jù)此，我們不難解讀董仲恂的畫(huà)中三味。

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