藝術(shù)8獎(jiǎng)得主蘇菲蘭（Sophie Lamm）
??? 蘇菲蘭（Sophie Lamm），1982年出生于法國(guó)巴黎，2006與2009年分別畢業(yè)于法國(guó)尼斯國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院及巴黎國(guó)立高等美術(shù)學(xué)院。目前工作生活于法國(guó)龐坦 (Pantin)。作為2014年藝術(shù)8法國(guó)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)?wù)撸?月至9月在藝術(shù)8進(jìn)行了為期三個(gè)月的駐地創(chuàng)作，而此次駐地創(chuàng)作的豐厚果實(shí)將于2014年9月13日至10月16日于藝術(shù)8展出。
??? 展覽前夕，藝術(shù)8為蘇菲蘭提供了一次與媒體見面深度交流的機(jī)會(huì)，通過(guò)這樣一個(gè)愜意的下午，蘇菲蘭提前為前來(lái)觀看的朋友們揭開其展覽的神秘面紗——娓娓道來(lái)一個(gè)法國(guó)女孩眼中的“出神·入畫”。
蘇菲蘭工作室桌子上的四面佛
蘇菲蘭強(qiáng)調(diào)作品與空間的關(guān)系
幾乎與大多數(shù)初次來(lái)到中國(guó)的外國(guó)人一樣，當(dāng)中國(guó)五千年的文明真切地展現(xiàn)在眼前時(shí)，藝術(shù)家往往要從標(biāo)志性的符號(hào)入手，隨后再一點(diǎn)點(diǎn)對(duì)這龐大而豐沛的信息進(jìn)行學(xué)習(xí)、加工、揣摩和對(duì)比。走入蘇菲蘭的工作室，看到的是她從大街小巷搜集來(lái)的各種“中國(guó)元素”——皮影人偶、四面佛、彩色的絲帶、帶有傳統(tǒng)花紋的織布，以及京劇臉譜，這些對(duì)國(guó)人來(lái)說(shuō)似乎平淡無(wú)奇的東西卻深深地令蘇菲蘭著迷，她從中感受東西方的文化差異，甚至體悟到一種存在于思維、邏輯之間的不同。如其所言：“我大量閱讀中國(guó)古代的神話故事，欣賞中國(guó)戲劇和傳統(tǒng)音樂(lè)。這一切讓我通過(guò)一種想象中的現(xiàn)實(shí)汲取無(wú)限的靈感。”
而與其他國(guó)外藝術(shù)家不同的是，蘇菲并不止步于對(duì)于中國(guó)符號(hào)的表象描繪，她通過(guò)大量閱讀、研究來(lái)將其內(nèi)化，最終在不斷比較、借鑒之中找尋到靈感，創(chuàng)作出全新的藝術(shù)作品。在這期間，她以一個(gè)外國(guó)人的視角重新詮釋和展現(xiàn)了一個(gè)別樣的中國(guó)。
蘇菲蘭接受采訪
蘇菲蘭全程參與展覽的布置和設(shè)計(jì)，因?yàn)樗龑⒄麄€(gè)展覽看作是一個(gè)大的“裝置作品”——作品與作品，作品與空間和場(chǎng)地，本來(lái)就是一個(gè)完整的話語(yǔ)。展覽中有人造的一面墻壁，上面打開一扇紅漆舊窗；也有絹面上的混合畫作，呈現(xiàn)出笑靨與沮喪的雙面人生；有木板綜合材料上寂寞孤單的美猴王，也有在布面上舞動(dòng)衣袖的刀馬旦......整個(gè)展廳成為她天馬行空的創(chuàng)作世界，從廣場(chǎng)舞大媽的體態(tài)手勢(shì)到京劇水袖的擺動(dòng)飛舞，從胡同里的縱橫阡陌到天壇的雄偉壯觀，蘇菲蘭眼中的中國(guó)豐富多彩，它們沒(méi)有一個(gè)既定的主題，卻都恰如其分的融入展覽之中，不繁冗亦不瑣碎。
能夠信手拈來(lái)的駕馭這么多元素并將其通過(guò)多種藝術(shù)媒介并置展現(xiàn)出來(lái)需要的不止是勇氣，更是一種掌控力。而這種掌控力必然來(lái)自于藝術(shù)家對(duì)文化的理解和把控。蘇菲蘭突破了對(duì)中國(guó)文化的表象閱讀，試圖將自身的解讀融入其中。當(dāng)描繪故宮的肅穆之時(shí)，她同樣會(huì)想到法國(guó)著名的盧浮宮，當(dāng)描繪類似飛天的神仙時(shí)，她也會(huì)想及文藝復(fù)興甚至更之前的歐洲諸神——文化的碰撞是創(chuàng)作的源泉，世界的發(fā)展中總是有著那么多相似的軌跡，而不同文化的差異又引發(fā)人們更深的思考。蘇菲蘭正是通過(guò)她的創(chuàng)作吸收現(xiàn)實(shí)的碎片，將其加以改造，并賦予其一種“外來(lái)視角”的獨(dú)到力量。
蘇菲蘭為媒體導(dǎo)覽
展廳一隅
??? “在這個(gè)令人眩暈的世界上，我的方向標(biāo)，就是藝術(shù)。”蘇菲蘭如是解釋自己的藝術(shù)創(chuàng)作和對(duì)藝術(shù)的態(tài)度。駐留期間，蘇菲蘭得以與京劇名家董飛相見，通過(guò)臺(tái)前幕后的交流與學(xué)習(xí)，蘇菲蘭感受到戲服的垂邊以及褶皺，彰顯出人們?cè)诂F(xiàn)實(shí)生活中所隱匿的欲望和緊張，而臉譜則表現(xiàn)出人們面對(duì)面的接觸中掩蓋的復(fù)雜情感。她將這種舞臺(tái)場(chǎng)景以及經(jīng)驗(yàn)運(yùn)用到此次展覽的布置中，為觀眾布景搭臺(tái)，通過(guò)裝置、布面油畫、水墨、絹上繪畫、照片等多種手段營(yíng)造了一臺(tái)“出神入畫”的視覺(jué)盛宴，這無(wú)形中也為中國(guó)人提供了審度自身文化的另一個(gè)全新視角。
展覽現(xiàn)場(chǎng)
正如藝術(shù)8創(chuàng)始人、作家、哲學(xué)家佳玥（Christine Cayol）所說(shuō)：“在藝術(shù)8，蘇菲蘭并不是在展覽她的作品，而是邀請(qǐng)我們?nèi)タ磻颉２季盁o(wú)處不在，而它們又有著比本身更多的含義。每一個(gè)人可用自己的方式拉開帷幕進(jìn)行探尋。這是一出皮影戲，我們每個(gè)人在其中既是演員又是觀眾，即驚訝又安心。驚訝，源于這一旅程，它讓我們不得對(duì)自己的所見和“生存于世”的意義畫出一個(gè)又一個(gè)問(wèn)號(hào)；安心，因?yàn)樗囆g(shù)于此，既非解構(gòu)，亦非揭露。它邀請(qǐng)我們回到起點(diǎn)，各種載體和材料的最初狀態(tài)（薄板、照片、絲綢、紙張），各種形態(tài)與情感的源頭，然后依著明晰堅(jiān)定的繪畫動(dòng)作的意愿，啟程，漂流，游蕩。”
蘇菲蘭將自己的觀察、聆聽、感受融合于一體，將自己投入到對(duì)中國(guó)的經(jīng)歷與體味之中，將對(duì)中國(guó)的感悟與喜愛(ài)詮釋在其展覽的每一個(gè)細(xì)節(jié)，從空間、到作品，從布景、到情緒，以一個(gè)西方人的視角營(yíng)造了本次“出神·入畫”展。在不同文化碰撞與融合的平臺(tái)上，最寶貴的也許就是這種不斷的繼承、相互給予、前行和并肩發(fā)展的姿態(tài)吧。（文/付朗）