記者：在過去的一年里，您比較關注的文化事件是什么?

　　徐冰：過去一年其實過的很快，說實話也說不上關心文化事件什么的。我平常不是太關注新聞、電視，因為平時很多的時間和精力都用在中央美術學院很多具體的工作上，還有我個人的創作上。

　　記者：那談談您在過去一年所做的跟文化相關的事情吧?

　　徐冰：如果說自己的事情，中央美術學院的事情差不多是我自己花精力最多的事情，在過去的一兩年中。其實剛剛發生的一個事情對我來說很重要，對美術學院也很重要，而且對整個文化藝術圈來說我認為非常重要，是我們策劃組織了中央美術學院素描60年的大展，這個大展差不多開了有一個多個星期，反應特別的強烈，觀眾也非常多。我想這個展覽之所以受到這么多人的注意，我覺得它有一些原因，怎么講呢?這個展覽實際上是一個非常學院、非常傳統的展覽。

　　但是設計領域，還有現代藝術領域，包括很多的老先生的藝術家和圈子，幾乎所有的文化圈、藝術圈都對這個展覽當中感興趣。大家認為這個展覽在今天這個時候拿出來，其實是一個非常特殊的概念。比如說前一段時間，有一些國外藝術學院的教授，或者是校長來訪，有荷蘭的藝術大學教授來訪，他說我們來訪的目的是了解中國藝術界，中國美術學院是怎么樣在發展新藝術和新學科的同時，又保留了傳統的嚴謹藝術家手工的能力部分。后來我說這個東西是我們向你們學來的，但是你們現在把這個東西都給丟了，我們還保留著，而且使它有了新的發展，并且逐漸成為我們的藝術和藝術教育傳統中的一部分。

　　這個比較有意思的是，實際上整個國際上的文化和藝術界在發展新藝術和觀念藝術的同時，缺失了很多東西。但是現在整個藝術界在非常講究創造和觀念、反派而顛覆性的驅動之下，最后發現好像缺少一個核心的部分，發現中國的藝術和中國的教育界在保留這部分的前提下，并不影響新藝術和新學科的發展，反而是有好處的。

　　記者：針對目前很多領域跟藝術的跨界，您怎么看待?

　　徐冰：一個是中國現在非常講究創意，創意一般人的概念當中的藝術和現代藝術是最代表性的，最有創造力的。實際上又希望時尚概念能夠有更多的文化品位和藝術品位。所以這兩者跟傳統就是比較自然的結合和共謀。

　　藝術家也希望在藝術圈內有影響，也希望自己的藝術和自己的活動在社會上呈現的價值超越藝術家本身，而通過時尚媒體來達到自己工作能夠被更多人了解。

　　記者：一些跨界的作品，從您的角度來看，您怎么評價?

　　徐冰：你說的是產品推銷結合的作品還是藝術和電腦互聯網的結合，還是和現代藝術和文學或者是和建筑領域的結合，我不知道你指的是哪一部分。

　　記者：產品推銷結合的作品是我比較關心的。

　　徐冰：這個東西其實本質上講是這兩個領域互相建立的結果。至于這個東西是否成功還是優秀的范例呢，要看具體的案例來說。事實上在今天這種結合是好的，因為我們都認識到，特別是我一直在強調，能夠代表當代文明最高水準的部分，未必是出現在現代藝術和前衛藝術這個范疇。更多是出現在和這個時代進程最有關系的領域，比如說網絡，包括電影的后期制作，包括環保領域，它往往更能夠代表這個時代最高文明的水準，最優秀和最先進一部分人的思維。

　　從這個角度來講，藝術跟時尚領域的結合，其實是一個好的趨向。但是這里面對藝術家個人來說，關鍵還是看藝術家怎么樣把握自己和把握自己的藝術，藝術家到底要什么東西，最后會決定你和時尚或者是跟商業的結合結果。