《西蒙博娃的精神家園》

　　傳統水墨的生與死，已經探討爭論了無數次，這似乎是個無解的藝術題目。近日，第一屆林州水墨雙年展正在上海多倫現代美術館進行，在“30年中國水墨藝術”高峰論壇上，與會者提出了“后文人畫”概念。

　　中國改革開放的三十年當代藝術走了一條完全不同于歐美的博物館藝術、畫廊藝術之路，藝術家制造了筆繪，制造了畫院，制造了宋莊，制造了798藝術區，形成了一種中國式的藝術產業集群，這是一種雜交的藝術生產方式——小農經濟加后工業管理。同樣三十年的水墨實驗也制造了有別于西方藝術史的職業藝術家，大部分活躍在這三十年中國水墨第一線的水墨藝術家，都日益顯現出一種業余狀態，也就是恢復了一種對藝術的把玩狀態以及對文人價值的一種追認。

　　在多倫現代美術館活動期間，舉行了中國當代水墨藝術大型文獻首發儀式，這也是對近三十年中國當代水墨藝術文獻的一次重要整理。此文獻包含各個歷史時期的中國水墨藝術的原始檔案，包括手稿影印件等。展覽分為國畫名家、現代水墨、新文人畫、實驗水墨、觀念水墨、經典書法、現代書法、后文人水墨8個單元，林州水墨雙年展也打破以往雙年展一地展出的模式，除了多倫現代美術館之外，還在河南林州水墨藝術博物館、北京尚元素美術館展出。

　　值得一提的是，本次展覽邀請的大部分藝術家都不是西方意義上的職業藝術家，他們從個人的經歷上很像傳統的文人，有從事編輯工作的，有大學老師，有軍官，有政府官員，有職業節目主持人，有作家，有電影明星，比如“后文人”單元中有趙忠祥、董浩、張鐵林、閆月明、島子、陳傳席、秦偉、馮小剛、李鐵軍、孫連剛、蘇菲舒、東方涂欽、旺忘望等參加。如今，有的藝術家職業身份更加復雜，水墨和書法不是他們的唯一訴求，而只是他們的一種生活方式，這是一種當代意義上的文人狀態、后文人狀態，是“中國制造”。

　　后文人藝術同樣也不是一場中國的水墨藝術運動，而只是一屆水墨雙年展的一個學術主題，其來自兩方面的遺產，一是中國建立的文人及文人畫系統，一是建立在西方工業基礎之上的現代城市生活。這種后文人狀態，為中國當代水墨書法藝術的創新提供了原動力，但是，現代城市生活早已不是“楊柳岸曉風殘月”，而執筆人的境界也被“雨打風吹去”，甚至還不如五四時期的新文化運動，這或許也正是其尷尬之處。

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　　如今，有的藝術家職業身份更加復雜，水墨和書法不是他們的唯一訴求，而只是他們的一種生活方式，這是一種當代意義上的文人狀態、后文人狀態，是“中國制造”。