張曉剛、王廣義、岳敏君、方力鈞（從左至右）

方力鈞的作品效果圖

▲岳敏君的作品

張曉剛的創(chuàng)作手稿

葉放手繪的鳥瞰圖

　　“給馬可波羅的禮物”是6月初開幕的威尼斯雙年展上的特別展，由一個(gè)中國當(dāng)代藝術(shù)家創(chuàng)作的中國園林所引發(fā)，吸引了入駐青城山美術(shù)館群的8位最富盛名的中國當(dāng)代藝術(shù)家參展，把東西方交流史上最有傳奇性的馬可波羅作為歷史背景，表達(dá)他們各自對東西方交流的歷史與文化的看法。這個(gè)展覽無疑成為重新認(rèn)識(shí)中國當(dāng)代藝術(shù)的本土價(jià)值的最新個(gè)案。

中國當(dāng)代藝術(shù)家“給馬可波羅的禮物”

——呂澎介紹參展作品

在“給馬可波羅的禮物”的展覽上，圍繞著葉放的中國園林，青城山美術(shù)館群的8位中國當(dāng)代藝術(shù)家也拿出了他們各自的禮物：

周春芽——

他的作品是繪畫與雕塑的綠狗。他的“綠狗”的文化血統(tǒng)是綜合的，交融的，通過西方的材料以及材料所體現(xiàn)的文化象征將人們熟悉的動(dòng)物畫得那樣富于表現(xiàn)性和充滿生命。

岳敏君——

他的作品是10幅直徑一米的圓形油畫，描繪中國園林，融入了齊白石、徐悲鴻、張大千等人的圖式元素。他將中國傳統(tǒng)園林看成是一個(gè)歷史與現(xiàn)實(shí)的迷宮，他說，“藝術(shù)家在傳統(tǒng)藝術(shù)創(chuàng)作中的迷惘和探索，他們似乎迷失在自己營造的迷宮空間中，由一個(gè)迷宮進(jìn)入另一個(gè)迷宮，陷入囚徒般的困境，永遠(yuǎn)走不出來”。

方力鈞——

用3幅油畫構(gòu)成一個(gè)寓言：他將看上去很講究的畫框安放在灰色的墻上，美好的可能性似乎呈現(xiàn)在畫框里，可是美好的東西也許就像畫中的煙云般的不確定，生命力倒有些像那些細(xì)菌與昆蟲，他們恒定地存在著。

何多苓——

兩幅人體油畫，表達(dá)了他對園林氣質(zhì)的理解：既是陰柔的女性，又帶有隱私的色彩，還在暗示一種頹敗與感傷。

張曉剛——

3件不銹鋼材料上的大幅繪畫。他的書寫和圖像來自對歷史的閱讀和象征性陳述。他借用那個(gè)被翻譯與詮釋了無數(shù)次的“游記”內(nèi)容，試圖讓自己成為馬可波羅，試圖與歷史對話。尋找今天與過去之間的關(guān)系。

王廣義——

他的裝置，選擇12幅郎世寧的圓明園設(shè)計(jì)圖，放在類似廢墟的空間里，試圖通過營造一個(gè)象征性的歷史現(xiàn)場。他說，“圓明園作為歷史的‘物證’，具有特別的意義。包含了復(fù)雜的文化與政治的沖突。同時(shí)圓明園又是八國聯(lián)軍對中國的軍事侵略與文化掠奪的‘犯罪現(xiàn)場’。”他希望還原歷史的現(xiàn)場，讓馬可波羅的后人理解歷史與文化的復(fù)雜性。

張培力——

用一個(gè)外形模仿圣馬可廣場的塔樓的充氣裝置，融入世界各地模仿的圖像，給馬可波羅提供一個(gè)有趣的景觀。這同樣是一個(gè)交流的物證，卻是一個(gè)問題重重、讓人難堪的范例。

吳山專——

用五彩斑斕的霓虹燈，使無意義的符號(hào)群提供燦爛與有來源的語義。他將“買就是創(chuàng)造”（TO BUY IS TO CREATE）高高架在威尼斯國際大學(xué)校園的墻上，試圖告知馬可波羅先生，威尼斯商人的歷史足跡給中國人留下深刻的印象，現(xiàn)在，“商”已經(jīng)成為全球的共識(shí)。