| 組織開展美術(shù)作品評價“標(biāo)準(zhǔn)”討論有現(xiàn)實(shí)針對性。我想，一方面是今年要舉辦第十一屆全國美展；另一方面恐怕也與當(dāng)下美術(shù)作品評價標(biāo)準(zhǔn)多樣化，主流標(biāo)準(zhǔn)處于動態(tài)變化中，而不像以前那樣長期保持穩(wěn)定明確的情況有關(guān)。《美術(shù)報》提出這個問題，引發(fā)大家的思考和討論，有助于推進(jìn)美術(shù)事業(yè)的健康發(fā)展。當(dāng)然，這也是一個比較困難的問題，講得過于抽象籠統(tǒng)，或不關(guān)痛癢，于事無補(bǔ)；過于具體明確，多半難獲得普遍認(rèn)同，乃至引起爭議。畢竟，當(dāng)下美術(shù)創(chuàng)作的情景是豐富多彩的，藝術(shù)家的生存狀態(tài)也是各種各樣。在評價標(biāo)準(zhǔn)問題上，大家形成相對一致的意見，是需要不斷醞釀、交流和一定時間的積淀。
黃河清老師提到以“雅俗”作為評價標(biāo)準(zhǔn)（《美術(shù)報》5月9日807期第7版），這是一個思路，以政治作為評價標(biāo)準(zhǔn)，也是一個思路。不過，在實(shí)際的藝術(shù)活動中，評價標(biāo)準(zhǔn)似乎不是什么問題，它在活動過程和各個環(huán)節(jié)中自然表現(xiàn)出來。中國美術(shù)家協(xié)會和文化部主辦的全國美展評價標(biāo)準(zhǔn)，從大的方面講，應(yīng)該說是明確的，那就是要能夠反映我們國家的主流文化價值，更準(zhǔn)確地說，是要體現(xiàn)社會主義的核心價值體系，當(dāng)然，藝術(shù)上也要過得硬。至于說，一些藝術(shù)院校、專業(yè)協(xié)會和機(jī)構(gòu)舉辦的展覽，可能會更多地從學(xué)術(shù)層面加以考慮，商業(yè)機(jī)構(gòu)策劃的展覽，則以市場效應(yīng)為導(dǎo)向，但這也不是絕對的。總體而言，美術(shù)評價標(biāo)準(zhǔn)多元化并非孤立現(xiàn)象，而是與改革開放后國內(nèi)社會經(jīng)濟(jì)、政治和文化發(fā)展的進(jìn)程聯(lián)系在一起的。
多元是否就意味著評價標(biāo)準(zhǔn)的無所適從或者虛無主義呢，我想，主流與多元是辯證的關(guān)系，而非水火不相容。主流是在多元中形成的，只有經(jīng)歷多元發(fā)展形成的主流，才是有根基的和站得住腳的，并且，健康的主流標(biāo)準(zhǔn)也應(yīng)是動態(tài)的，與時俱進(jìn)的，而非一成不變的。如果說到美術(shù)作品評價主流標(biāo)準(zhǔn)的構(gòu)成，不外乎三個方面的因素，首先是藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)，其次是社會效應(yīng)和公眾口碑方面的標(biāo)準(zhǔn)；三是政府主管部門、專業(yè)協(xié)會和展覽機(jī)構(gòu)的要求。這三個方面有時是相互沖突的，但這并不等于說，就會喪失美術(shù)評價的主流標(biāo)準(zhǔn)。我想，主流標(biāo)準(zhǔn)恰恰就是在這種矛盾和碰撞當(dāng)中才得以明晰化、具體化和豐富化的。
馮小剛的電影，對話幽默，情節(jié)感人，社會口碑好，思想上也沒問題，票房收入又高，既叫好，又叫座，當(dāng)然是最理想的。前幾天，我去看賈樟柯的電影《24城記》，進(jìn)場后，發(fā)現(xiàn)大廳漆黑一片，只有我一個人，大概是我的走動聲音，引起了放映員注意，他把放映廳的燈打開了，還放音樂，整個電影放映過程中，自始至終再也沒有另外的觀眾出現(xiàn)，不期然之間，享受了一次“貴賓”待遇。賈樟柯電影在國內(nèi)的公眾接受度是無法與馮小剛相比的，但必須承認(rèn)，在電影語言的格局和視野方面，要遠(yuǎn)比馮小剛的大。他的電影的敘事結(jié)構(gòu)相當(dāng)復(fù)雜，以多維方式，揭示那些隱含在活生生的個體人的生活和記憶中的時代變革痕跡，厚實(shí)而有力度，從影片中，是可以真切感受那些個普通人，在面對社會轉(zhuǎn)型的巨大困難和艱辛?xí)r表現(xiàn)出來的堅毅、樂觀和勇氣的，他的電影能在國際上產(chǎn)生一定的影響是不奇怪的。至于說到主流評價的標(biāo)準(zhǔn)，我想，應(yīng)該是透過類似這樣一些截然不同的電影佳作的碰撞而形成的。
當(dāng)代美術(shù)創(chuàng)作面臨的境遇同改革開放之前是完全不同的。藝術(shù)家不可能雙耳不聞窗外事，閉門造車，他是無法回避這個高技術(shù)的、媒體化的和雜色斑斕的視覺文化時代的，問題只在于，他是否有足夠的勇氣和開闊的胸襟來面對。談到藝術(shù)的評價標(biāo)準(zhǔn)，我想，寬廣的藝術(shù)創(chuàng)作視野，是一個基本的判斷標(biāo)準(zhǔn)。其次就是藝術(shù)的判斷力，什么東西是好的，什么東西是不好的，海量信息，往往泥沙俱下，藝術(shù)家是在比較和選擇當(dāng)中，形成自己的創(chuàng)作思路的，體現(xiàn)出趣味的雅俗和格調(diào)的高低。好的藝術(shù)從根基上就要站得住腳，經(jīng)得起時間的考驗(yàn)，比如，印象派的藝術(shù)，剛出現(xiàn)的時候，許多人是不理解的，認(rèn)為那些畫家是在胡鬧。但它的歷史根基是相當(dāng)深厚的，延續(xù)了提香、委拉士貴支、華托、戈雅和德拉克洛瓦以來的傳統(tǒng)，還吸收了日本版畫、攝影等多方面的影響。當(dāng)然，最重要的是，這些新派畫深刻地表達(dá)了現(xiàn)代生活的體驗(yàn)，它的作為美術(shù)史的現(xiàn)代變革的橋梁的地位絕非偶然。中國近現(xiàn)代傳統(tǒng)國畫革新運(yùn)動中出現(xiàn)的那些名師巨匠，諸如黃賓虹、潘天壽，根基也是非常寬廣和深厚的，這是造就他們藝術(shù)創(chuàng)作的大格局和新高度的根本所在。《詩經(jīng)》中的雅和頌是廟堂之音，中正平和、沉穩(wěn)寬厚的審美境界的獲得，需要經(jīng)過堅持不懈的學(xué)術(shù)探索和藝術(shù)創(chuàng)作實(shí)踐才能達(dá)到的層次。
另外，藝術(shù)語言方面是否有新拓展，也能反映作品達(dá)到的高度。新時代的新體驗(yàn)，與創(chuàng)作者對于歷史傳統(tǒng)的獨(dú)特理解相結(jié)合，構(gòu)成一種新的藝術(shù)語言的探索，過程中，出現(xiàn)走得太快或太遠(yuǎn)的情況，是正常現(xiàn)象。事實(shí)上，過分超前的先鋒性，或者僅僅把先鋒性作為姿態(tài)，容易導(dǎo)致自身創(chuàng)作語言的邏輯混亂，其結(jié)果是得不償失。當(dāng)代藝術(shù)中，真正經(jīng)得起時間考驗(yàn)的常常是那些在新的視覺語言探索層面上體現(xiàn)出嚴(yán)肅的前衛(wèi)精神的作品。年輕藝術(shù)家在藝術(shù)上嘗試新的東西，或多或少都會給人以離經(jīng)叛道的印象，但這種新嘗試是有可能發(fā)展成為強(qiáng)大的社會藝術(shù)力量的，也是有可能與主流文化價值和意識形態(tài)相結(jié)合的，使之產(chǎn)生新活力。所以，涵容和鼓勵嚴(yán)肅的前衛(wèi)創(chuàng)造精神，對于營造一個健康的美術(shù)創(chuàng)作氛圍是非常必要的。這里并不是說只要前衛(wèi)的就是好的，最根本的還在于，對于那些嚴(yán)肅的藝術(shù)探索者在創(chuàng)作過程中表現(xiàn)出來的視覺智慧、勇氣和階段性成績是需要加以肯定的，也許，他們在駕馭語言方面，還沒有達(dá)到十分嫻熟的境界。
剛才說到了電影評價，美術(shù)作品當(dāng)然也跟電影一樣，是需要口碑的，但我覺得，也不能完全與電影等同起來，電影作為大眾娛樂樣式，從起源時候開始，就是明確的，而美術(shù)作品的社會公眾接收面是不能與影視作品同日而語的，更多地屬于高雅藝術(shù)的行列，我們在重視美術(shù)作品的大眾性、重視人民群眾喜聞樂見的同時，也要注意到美術(shù)作品的文化基質(zhì)中的精英性和嚴(yán)肅性，即我們需要思考，傳統(tǒng)的造型藝術(shù)與現(xiàn)代影像產(chǎn)品相比，它的優(yōu)勢到底在哪里。如果說揚(yáng)長避短的話，那么，這個造型藝術(shù)的“長”到底在哪里。這是關(guān)乎視覺文化時代，造型藝術(shù)未來發(fā)展和繁榮的問題。事實(shí)上，新穎的藝術(shù)表達(dá)樣式，前衛(wèi)的探索，也是能夠很好地服務(wù)于中國特色社會主義建設(shè)，發(fā)揮建設(shè)和諧社會的作用的，只是方式可能會與過去有所不同罷了。 張堅（中國美術(shù)學(xué)院人文藝術(shù)學(xué)院副院長） |
