此次對四川美術學院油畫系教學及創(chuàng)作歷程的文獻整理以1992年作為開端，也許是個巧合，但放在當代中國的歷史坐標上，卻具有顯著的文化意義。文革后的中國，1992年是一個重要的歷史節(jié)點。眾所周知的“南巡講話”后，中國社會的轉(zhuǎn)變顯而易見。轉(zhuǎn)變的顯現(xiàn)幾乎呈現(xiàn)于社會的方方面面：國民經(jīng)濟、政治氛圍、日常生活、價值觀念、道德標準等等。社會的劇變不可能不影響到藝術創(chuàng)作，后者存在于整體的社會文化結構之中，它與其他社會文化元素以一種共生的方式存在。

也正是在1992年，川美油畫系第1屆學生年展拉開帷幕。作為展示在校學生藝術作品的重要平臺，年展制度對于促進學生創(chuàng)作活動及年輕藝術家個性培養(yǎng)無疑發(fā)揮著重要作用。因為它不僅可以通過競爭機制促進學生的藝術思考及個性呈現(xiàn)，同時也在評選過程中將一些基本藝術理念潛移默化地傳達給學生。年展制度僅僅是油畫系最近一些年新教學舉措中的一個縮影，回顧過去，我們能夠看到一個不斷變易、敢于否定的教學態(tài)度。早在1989年，老系主任夏培耀放手讓年輕教師張杰、龐茂琨、楊述等人建立起實驗班，允許他們以“承包”的方式安排自己所負責班級的教學工作，允許年輕人無所畏懼地實施自己的教學理念。到1990年代中期，油畫系部分教師敏銳地感覺到后現(xiàn)代思潮在中國的熱度并建立起強調(diào)媒介綜合的第三工作室，開始將“填平鴻溝”的后現(xiàn)代理念引入教學，引導學生將視野跨出傳統(tǒng)油畫范疇之外。這種精神似乎存在于此系科的基因之中，從1962年建立“博巴”體系實驗班的大膽舉措就可以初見端倪，在蘇聯(lián)美術教學體系一統(tǒng)天下的時代，允許羅馬尼亞“博巴”教學體系的存在無疑需要極大的勇氣。

從1990年代起，川美油畫系的整體創(chuàng)作風貌出現(xiàn)了新的傾向，我將其稱之為帶有后現(xiàn)代主義傾向的寓言性繪畫，它與之前的鄉(xiāng)土繪畫、油畫語言探索及現(xiàn)代主義風格模仿有著較大的差異。大約從1990年代中后期開始，這個系科開始出現(xiàn)人才井噴的狀態(tài)，它所培養(yǎng)出來的年輕一代藝術家，如今在中國當代藝術界扮演著非常重要的角色。新局面的出現(xiàn)無疑和教學層面的變革有著密切關系，也與油畫系的教學理念及整體氛圍相關。下文我會較詳細地從教學變革、感覺邏輯、傳幫帶關系、個性化理念幾個層面來闡述教學與創(chuàng)作的張力關系。不可否認的是，油畫系的創(chuàng)作也面臨著一些批評的聲音，主要矛頭指向“潮流化”與“商業(yè)化”傾向，但系科內(nèi)部對個性化的強調(diào)似乎已經(jīng)達成了一種共識，這也將與之形成一種有利的制衡關系。

任何藝術現(xiàn)象的出現(xiàn)都是處在時間與空間、歷史與社會、歷時性與共時性的多重坐標之中，它不會憑空誕生，也不會突然中斷。過去的已成歷史，但每一段藝術史總處在一個上下文關系之中，它由“前藝術史”所孕育，與彼時千頭萬緒的文化線索交織在一起，又會不停地在整個歷史中進行“播撒”并影響到后來的藝術史。所以，新的繪畫傾向的出現(xiàn)，不僅可以在1990年代油畫系的藝術教學及創(chuàng)作氛圍中找到因子，也與整個川美乃至更大的社會文化環(huán)境相關，甚至可以在1980年代的歷史中去尋找線索。本著這樣的視角，我將對這一批藝術家在1990年代的藝術傾向及“互文”關系做一個較為全面的梳理，并進一步考察他們一直延續(xù)至今的藝術創(chuàng)作。（文：尹丹）